Биография Бертольда Брехта

Аугсбургский бунтарь

Ойген Бертхольд Фридрих Брехт родился 10 февраля 1898 года в баварском Аугсбурге, в семье коммерческого директора бумажной фабрики. Уже в юности будущий драматург сменил своё бюргерское имя Бертхольд на более резкое, звучное Бертольт — маленький, но симптоматичный жест самоопределения человека, всю жизнь стремившегося дистанцироваться от собственного благополучного происхождения. Изучал медицину во Фрайбургском университете, но интерес к театру и литературе быстро возобладал.

Первые пьесы Брехта появились уже в начале 1920-х годов, а решающим для его творческой биографии стал 1924 год, когда вместе с писателем Лионом Фейхтвангером он работал над адаптацией «Эдуарда II» Кристофера Марло — эта постановка, по существу, стала первым опытом того, что Брехт позже назовёт «эпическим театром». В том же году он переехал в Берлин, где вскоре получил должность драматурга-консультанта в Немецком театре и всерьёз увлёкся марксизмом, определившим содержание почти всего его последующего творчества.

Эпический театр и «Трёхгрошовая опера»

В основе театральной теории Брехта лежало принципиальное несогласие с классическим, «аристотелевским» театром, стремящимся вызвать у зрителя эмоциональный катарсис, — Брехт считал, что подобное сопереживание примиряет публику с несправедливостью, вместо того чтобы побуждать её к анализу и действию. Инструментом этого нового, «эпического» театра стал знаменитый «эффект отчуждения»: актёр не должен был сливаться с персонажем, а зритель — забывать, что перед ним представление, требующее осмысления, а не иллюзия реальности.

Всемирный триумф 1928 года — «Трёхгрошовая опера», написанная совместно с композитором Куртом Вайлем на основе старой английской «Оперы нищих», — сделал имя Брехта одним из самых громких в европейском театре, при этом сразу же породив многолетние обвинения в плагиате: часть зонгов представляла собой довольно прямые заимствования из баллад Франсуа Вийона. Тем не менее успех пьесы был колоссален: она с триумфом обошла мировые сцены и остаётся одной из важнейших театральных премьер столетия.

Годы эмиграции

27 февраля 1933 года, на следующий день после поджога Рейхстага, Брехт с женой, актрисой Еленой Вайгель, и детьми покинул Германию — начались долгие пятнадцать лет скитаний: Австрия, Швейцария, Дания, затем, после оккупации Дании, Швеция и Финляндия, а в 1941 году, через Советский Союз, — США. Значительная часть главных пьес Брехта была написана именно в эмиграции: «Мамаша Кураж и её дети» (1941) — трагедия матери-маркитантки, теряющей на войне всех своих детей и при этом продолжающей наживаться на самой войне; «Жизнь Галилея» (1938–1939); «Кавказский меловой круг» (1944–1945). В США Брехт пытался работать для Голливуда, но без особого успеха, а в 1947 году был вызван для дачи показаний в Комиссию по расследованию антиамериканской деятельности Конгресса — на следующий же день после слушаний он покинул страну, уехав в Швейцарию, единственное государство, выдавшее ему въездную визу.

Пронзительным документом этих лет остаётся стихотворение «Сожжение книг» (1933), написанное сразу после нацистских костров из книг «вредных» авторов, — с горькой иронией изгнанного писателя, обнаружившего, что его собственных книг в списке сожжённых не оказалось. Не менее программным стало и стихотворение «К потомкам» (1938) — размышление поэта-эмигранта о том, простят ли будущие поколения его современникам, что они жили и писали в «мрачные времена», требовавшие молчания о жестокости мира.

Возвращение и «Берлинский ансамбль»

В Европу семья Брехта вернулась в 1947 году, а в 1948-м он поселился в советской зоне оккупации Германии — будущей ГДР, — получив, впрочем, предусмотрительно и австрийское гражданство жены на случай новых политических перемен. Здесь Брехт основал собственный театр — «Берлинер ансамбль», ставший его главным делом последних лет жизни; на его сцене шли лучшие постановки его пьес с участием Елены Вайгель и других выдающихся актёров эпохи, а сам театр впоследствии с гастролями объездил десятки стран, включая Советский Союз.

В 1954 году Брехт был удостоен Международной Ленинской премии мира — признание, отражавшее его статус одного из самых влиятельных культурных деятелей эпохи холодной войны по обе стороны идеологического раскола. Бертольт Брехт умер 14 августа 1956 года в Восточном Берлине от инфаркта, во время интенсивной работы над постановкой «Жизни Галилея» — за несколько месяцев до смерти он провёл 59 репетиций одного только этого спектакля. Похоронен рядом с могилой философа Гегеля. Наследие Брехта — драматургическое, теоретическое и поэтическое — остаётся одним из самых спорных и одновременно самых влиятельных явлений европейской культуры XX века: слишком марксист для одних, слишком ренегат для других, он и сегодня не поддаётся однозначной оценке.

Поэт вопреки репутации драматурга

Хотя всемирную славу Брехту принёс прежде всего театр, сам он в молодости начинал именно как поэт, и лирика продолжала оставаться важной частью его творчества на протяжении всей жизни — от ранних, нарочито приземлённых, антипетраркистских «Аугсбургских сонетов» (1927) до горестных сонетов памяти его многолетней литературной сотрудницы, переводчицы Маргарете Штеффин, умершей в 1941 году во время бегства через Москву в США. Стихи Брехта, в отличие от его пьес, редко строились на сценическом эффекте — это была поэзия трезвого, почти протокольного наблюдения за жестокостью века, куда более скупая на метафору, чем можно было бы ожидать от создателя ярких театральных зрелищ.