Биография Льва Озерова
Уточнение об авторстве
Прежде чем переходить к биографии, необходимо сделать важную оговорку. В базе данных rupoem.ru под кодом «ozerov» представлен корпус лирических стихотворений, по тематике и стилистике принадлежащих советскому поэту XX века, тогда как краткая справочная биография в базе данных описывает совершенно другого человека — Владислава Александровича Озерова (1769–1816), драматурга эпохи классицизма, автора трагедий «Эдип в Афинах» и «Дмитрий Донской». Это явная ошибка атрибуции: однофамильцы были перепутаны.
Стихи в представленном корпусе принадлежат Льву Адольфовичу Озерову (настоящая фамилия Гольдберг; 1914–1996) — советскому поэту, переводчику и литературоведу. Настоящая статья посвящена биографии именно этого автора.
Детство. Киев
Лев Адольфович Озеров родился 10 (23) августа 1914 года в Киеве, в семье фармацевта Адольфа Григорьевича Гольдберга и его жены Софьи Григорьевны. Детство пришлось на тяжелейшие годы: Первая мировая война, революция, Гражданская война, а затем — страшный голод на Украине начала 1930-х годов, который сам поэт впоследствии вспоминал как одно из самых тяжёлых испытаний своей жизни, отмечая, что выжил буквально чудом.
Окончил школу-семилетку, рабфак, успел проучиться год на филологическом факультете Киевского университета. Пробовал себя в самых разных занятиях — был учеником чертёжника, оформителем, корреспондентом, даже скрипачом в оркестре, прежде чем литература окончательно стала делом его жизни.
Писать стихи начал рано, по собственному позднейшему признанию — ещё не зная, что значит «сочинять стихи». Первые публикации в киевских и харьковских изданиях выходили под собственным именем — Лев Гольдберг, а также под псевдонимами Лев Берг и Л. Корнев.
МИФЛИ. Поколение Самойлова и Симонова
В 1934 году, двадцати лет, Озеров переехал в Москву и поступил в Московский институт философии, литературы и истории (МИФЛИ) — учебное заведение, ставшее колыбелью целого поколения значительных советских поэтов. Среди однокурсников и соучеников Озерова были Давид Самойлов, Сергей Наровчатов, Юрий Левитанский, Константин Симонов, Александр Твардовский — будущие классики советской поэзии XX века.
Окончил МИФЛИ в 1939 году, занимаясь классической и русской филологией, поступил в аспирантуру и в 1941 году, незадолго до начала Великой Отечественной войны, защитил кандидатскую диссертацию.
Псевдоним «Лев Озеров» закрепился за ним с 1935 года, когда стихи под этим именем стали выходить в журналах «Новый мир» и «Октябрь» — выбор псевдонима был связан с тем, что в МИФЛИ его творчески соотносили с поэтами английской «Озёрной школы» романтизма.
Война. Бабий Яр
С началом Великой Отечественной войны молодой кандидат наук был призван на фронт и стал военным корреспондентом. Военный опыт, увиденные им трагедии стали источником одного из самых значительных произведений его творчества.
Озеров был одним из первых поэтов, написавших о трагедии Бабьего Яра — массового расстрела киевских евреев нацистами в сентябре 1941 года, — задолго до знаменитого стихотворения Евгения Евтушенко на эту тему. Поэма «Бабий Яр» (1944–1945) стала одним из важнейших поэтических свидетельств Холокоста в советской литературе. В ней звучали пронзительные, исполненные неизбывной личной болью строки о вине выжившего перед погибшими.
Озеров также участвовал в создании «Чёрной книги» — масштабного документально-литературного свода свидетельств о нацистском геноциде на территории СССР, изданного впоследствии во многих странах мира.
Первые сборники
Первая книга стихов Озерова, «Приднепровье», вышла в Киеве в 1940 году, незадолго до начала войны. После войны последовали другие значительные сборники: «Ливень» (1947), отредактированный поэтом Павлом Антокольским, «Признание в любви», над которым работал Владимир Луговской, «Светотень» (1961), «Далёкая слышимость» (1975), «Земная ось» (1986).
Современники-поэты высоко ценили дарование Озерова. Михаил Светлов называл его поэтический голос «тихим голосом хорошего человека» — формула, точно характеризующая главное качество лирики Озерова: скромную сдержанность высказывания, отсутствие внешней эффектности при глубине и точности поэтического слова.
Природа: точность мимолётного наблюдения
Одна из главных тем поэзии Озерова — природа, причём не в широких, эпических образах, а в самых тонких, едва уловимых её проявлениях и переходных состояниях.
Поэта интересовали мерцающий свет тёмно-синих слив на исходе лета, подозрительный лепет листвы накануне грозы — детали, требующие исключительно внимательного, почти живописного взгляда. Эта пристальность к мимолётному, переходному состоянию природы роднит Озерова с традицией русской пейзажной лирики, восходящей к Афанасию Фету и Фёдору Тютчеву — поэтам, которым Озеров посвятил впоследствии серьёзные литературоведческие исследования.
Любовная лирика: взгляд глазами другого
Характерная черта любовной лирики Озерова — особый приём, при котором лирический герой стремится видеть мир не собственными глазами, а глазами возлюбленной, раствориться в чужом взгляде на мир как высшая форма любовного переживания. Этот приём демонстрирует психологическую тонкость и нетривиальность подхода Озерова к традиционной любовной теме.
Афоризмы, ставшие частью языка
Значительная часть поэтических высказываний Озерова вошла в живой русский язык, стала общеупотребительными поговорками, что является редким и ценным свидетельством народного признания поэтического слова. Самый известный из таких афоризмов — формула о соотношении таланта и бездарности, ставшая широко цитируемой фразой, давно отделившейся от имени автора в массовом сознании, что является своего рода высшей формой литературного бессмертия.
Не менее известна его лаконичная характеристика Санкт-Петербурга как «великого города с областной судьбой» — формула, точно схватывающая исторический парадокс города, утратившего столичный статус, но сохранившего масштаб культурного значения.
Педагог Литературного института
С 1943 года и до самой смерти Озеров преподавал в Литературном институте имени Горького, с 1979 года — на кафедре художественного перевода, где впоследствии стал профессором и доктором филологических наук. Через его семинары прошли многие поколения студентов, которых он учил тонкостям поэтического мастерства и искусству перевода.
В его честь в Литературном институте ежегодно проводятся научно-практические конференции по проблемам художественного перевода — «Озеровские чтения», что свидетельствует о значимости его педагогического наследия для отечественной школы перевода.
Литературовед и критик
Озеров был не только поэтом, но и значительным литературоведом, автором серьёзных монографических исследований о творчестве Афанасия Фета (1970), Фёдора Тютчева — книга «Поэзия Тютчева» (1975), о Борисе Пастернаке, а также важных теоретических работ о природе поэтического мастерства: «Работа поэта» (1963), «Мастерство и волшебство» (1972), «Биография стихотворения» (1981).
Статья Озерова «Стихотворения Анны Ахматовой», опубликованная в 1959 году, стала первым серьёзным критическим откликом на поэзию Анны Ахматовой после долгих лет вынужденного молчания о её творчестве в советской печати — значимый вклад в постепенное возвращение замалчиваемой поэтессы в литературный обиход.
Переводчик и хранитель памяти
Озеров много занимался поэтическим переводом — с украинского (в том числе Тараса Шевченко), литовского, еврейского языков, внося значительный вклад в межнациональный культурный обмен внутри многонационального советского литературного пространства.
Особая заслуга Озерова — сохранение и публикация творческого наследия поэтов своего поколения, погибших на войне, в годы сталинских репрессий или рано умерших: Ильи Сельвинского, Александра Кочеткова, Дмитрия Кедрина, Георгия Оболдуева, Михаила Зенкевича. Он не жалел усилий на продвижение книг замалчиваемых или забытых авторов — деятельность, неотделимая от его собственной творческой этики, ярко выраженной в знаменитой формуле о необходимости помогать таланту.
Художник-шаржист
Менее известная грань дарования Озерова — его талант художника-карикатуриста. Он создавал лаконичные, остроумные дружеские шаржи на известных литераторов, своих современников и коллег по литературному цеху, — работы, отличавшиеся точностью передачи облика при предельной экономности изобразительных средств.
Последние годы
Заслуженный деятель культуры Литовской ССР (1980), лауреат премии журнала «Арион» (1994) — признание, пришедшее к Озерову в последние годы жизни, на закате советской и в начале постсоветской эпохи.
До последних дней Озеров продолжал работать — писать стихи, заниматься литературоведением, преподавать в Литературном институте. Скончался 18 марта 1996 года в Москве, на восемьдесят втором году жизни. Похоронен на Головинском кладбище.
Место в литературе
Лев Озеров занимает значительное, хотя долгое время остававшееся в тени более ярких современников место в истории советской поэзии XX века. Он принадлежит к поколению МИФЛИ — наряду с Давидом Самойловым и Сергеем Наровчатовым, — но в отличие от многих сверстников, чья поэтическая судьба была прервана войной, прожил долгую творческую жизнь, в полной мере реализовав свой многогранный дар поэта, переводчика, литературоведа и педагога.
Его поэма «Бабий Яр» остаётся одним из важнейших ранних поэтических свидетельств о трагедии Холокоста в советской литературе. Его лирика природы и любви, отмеченная скромной сдержанностью и одновременно исключительной точностью слова, заслуживает гораздо более широкого читательского внимания, чем то, которым она пользовалась при жизни автора.
Его деятельность по сохранению памяти о погибших и забытых поэтах своего поколения остаётся незаменимым вкладом в восстановление полной картины русской поэзии XX века — вклад, без которого многие значительные имена могли бы остаться неизвестными последующим поколениям читателей.
